Você já ouviu falar da Era Sombria da Disney? Talvez conheça esse período por outros nomes, como Era das Sombras, Era Obscura ou até Era de Bronze. Esse capítulo na história do estúdio marcou o momento em que a Disney precisou seguir em frente sem seu criador, Walt Disney, que faleceu em 15 de dezembro de 1966, vítima de câncer no pulmão.
Quando tudo isso aconteceu?
Esse período é geralmente situado entre os anos 1970 e 1988, uma fase de transição e incertezas. Sem a presença do visionário Walt, a empresa enfrentou dificuldades criativas e financeiras, e mesmo com grandes investimentos, poucos filmes foram realmente aclamados pela crítica.
Durante essa fase, a Disney começou a se afastar dos contos de fadas tradicionais. As histórias se tornaram mais introspectivas e visuais mais escuros dominaram as animações. Isso também aconteceu por causa de uma mudança técnica importante: a xerografia. Com ela, os animadores passaram a copiar diretamente os desenhos para as células de animação, economizando tempo e dinheiro, mas o resultado foi um traço mais pesado, com linhas grossas e pretas.
Apesar dos desafios, essa fase produziu animações queridas que, mesmo na sombra de outros clássicos, marcaram época. Vamos conhecer todos os filmes lançados nesse período e sim, todos estão disponíveis no Disney+.
🎬 Os Filmes da Era Sombria da Disney
Os Aristogatas (1970)

Último filme com a participação de Roy O. Disney (irmão de Walt), Os Aristogatas foi um sucesso de bilheteria: arrecadou US$191 milhões com um orçamento de apenas US$4 milhões.
Sinopse:
Uma gata da alta sociedade e seus filhotes são sequestrados por um mordomo que quer ficar com a herança da família. A salvação vem na forma de Thomas O’Malley, um gato de rua com muito charme.
Robin Hood (1973)

Apesar de dividir a crítica, Robin Hood foi indicado ao Oscar e ao Grammy.
Sinopse:
Robin Hood, seu parceiro João Pequeno e um bando de amigos desajeitados desafiam o ganancioso Príncipe João em uma jornada cheia de coragem, humor e canções marcantes.
As Muitas Aventuras do Ursinho Pooh (1977)

Inspirado no livro Winnie-the-Pooh, esse filme encantou várias gerações com sua simplicidade e doçura.
Sinopse:
O Bosque dos Cem Acres ganha vida nessa coletânea de histórias divertidas. Pooh, Leitão, Tigrão e seus amigos embarcam em aventuras que falam de amizade, imaginação e, claro, muito mel.
Bernardo e Bianca (1977)

Baseado na obra de Margery Sharp, o longa recebeu uma indicação ao Oscar por sua trilha sonora.
Sinopse:
Bernardo e Bianca, dois ratos da Sociedade de Resgate, partem em uma missão para salvar a pequena Penny, sequestrada por Madame Medusa. Uma aventura cheia de coragem e trabalho em equipe.
O Cão e a Raposa (1981)

Inspirado no livro de Daniel P. Mannix, essa história mexe com o coração e discute amizade em tempos difíceis.
Sinopse:
Tod, uma raposinha cheia de energia, e Copper, um cão de caça, se tornam melhores amigos. Mas, com o passar do tempo, precisam enfrentar os papéis que o mundo espera deles.
O Caldeirão Mágico (1985)

Baseado em As Crônicas de Prydain, o filme teve uma recepção morna, mas traz um visual ousado e momentos sombrios pouco comuns nos filmes da Disney.
Sinopse:
Taran, um humilde ajudante de criador de porcos, embarca em uma jornada épica para impedir que o malvado Rei de Chifres use o Caldeirão Negro para dominar o mundo.
As Peripécias de um Ratinho Detetive (1986)

Inspirado em Basil of Baker Street, de Eve Titus, o filme conquistou os fãs e hoje é considerado um clássico cult.
Sinopse:
Basil, um rato detetive genial, precisa encontrar um fabricante de brinquedos desaparecido. Mas logo descobre que seu velho inimigo, o cruel Ratagão, está por trás do mistério.
Oliver e sua Turma (1988)

Baseado em Oliver Twist, de Charles Dickens, o filme transporta a história para as ruas de Nova York e a embala com músicas de grandes artistas como Billy Joel e Bette Midler.
Sinopse:
Oliver é um gatinho órfão que tenta sobreviver nas ruas da cidade até encontrar uma turma improvável de amigos. Juntos, eles enfrentam perigos e descobrem o verdadeiro significado de família.
Por que vale a pena redescobrir essa era?
Mesmo com seus altos e baixos, a Era Sombria da Disney foi um período essencial para a evolução do estúdio. Foi uma fase de experimentações, em que a empresa precisou se reinventar e buscar novos caminhos criativos.
Muitos desses filmes podem ter sido subestimados na época, mas hoje carregam um charme próprio, histórias com tons mais maduros e visuais únicos que influenciaram a fase seguinte da Disney, a tão famosa Renascença, que viria com A Pequena Sereia em 1989.
Se você curte conhecer lados menos óbvios da cultura pop e quer ver a Disney fora da sua zona de conforto, vale muito a pena dar uma chance a esses títulos.